Esta pintura fue realizada por Frida Kahlo después de su divorcio con Diego Rivera.
Lo primero que se puede notar es un doble autorretrato, que notoriamente se puede apreciar dos personalidades de ella misma, del lado izquierdo, con vestido victoriano blanco al estilo europeo, mientras que la otra Frida al estilo mexicano, de Tehuana, con la que solía vestirse para Rivera.
Las Dos Fridas, Frida Kahlo, 1939 |
La pintura podría ser considerado como "surrealismo"; este empieza en 1924 en París, donde el escritor francés Adré Breton define al surrealismo como "automatismo psíquico puro a través del cual nos proponemos expresar, ya sea verbalmente o por escrito, o de cualquier otro modo, el funcionamiento real del pensamiento".
Por ejemplo el fondo detrás de las Fridas parece ser que es un cielo gris, con nubes algo distorsionadas y en gran abundancia, representándonos una imagen temible, además de los corazones que aparecen sobrepuestas en el pecho de cada una, unidas entre sí; por un lado, un corazón completo y sano, que ella lo representa como una mujer enamorada mientras sostiene la imagen de Rivera cuando este era niño (el retrato está unido al corazón). Al contrario de Frida de la izquierda, donde pinta un corazón partido, dañado por la separación de su pareja, dolor y sufrimiento tal vez, ya que este corazón que antes estaba unido al retrato de Rivera, ahora ya no lo está, más que unas tijeras que aparentan haber cortado tal recuerdo, mientras la sangre se derrama sobre su vestido blanco, causando una imagen fuerte a mi parecer.
Fuentes:
http://www.artehistoria.com/v2/estilos/69.htm
http://www.fridakahlofans.com/c0290.htm
https://alwaysmindtravel.wordpress.com/2013/10/22/analisis-de-la-obra-las-dos-fridas-de-frida-kahlo-3/
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